Šodien atklāts laikmetīgās mākslas festivāls Survival Kit 14, ko organizē Latvijas Laikmetīgās mākslas centrs (LCCA). Festivāls līdz pat 8. oktobrim notiks vēsturiskajā Vidzemes tirgus Piena paviljonā, un šogad tā ietvaros norisinās divas izstādes – festivāla centrālā izstāde Attāluma draudzības un Mākslinieks ir klātesošs.
Preses konferencē, kurā piedalījās LCCA direktore un festivāla izveidotāja Solvita Krese, izstādes Attāluma draudzības kuratores Inga Lāce un Alīsija Noka (Alicia Knock), projekta un izstādes Mākslinieks ir klātesošs vadītāja un kuratore Māra Žeikare, kā arī festivāla publiskās programmas Vistālākās draudzības ir tepat kuratore Sofija Kozlova, festivāla organizatori pastāstīja par idejām, kas iedvesmojušas šī gada festivālu.
Abas festivāla izstādes notiek Vidzemes tirgū – Attāluma draudzības notiek vecajā Piena paviljonā, bet izstāde Mākslinieks ir klātesošs skatāma kioskos paviljona galā (no Brīvības ielas puses). Festivāla dibinātāja Solvita Krese norāda: “Tirgus vienmēr ir bijusi ne vien tirdzniecības, bet arī satikšanās, pieredzes un ideju apmaiņas vieta un telpa, un abas izstādes un arī festivāla publiskā programma savā ziņā tiešām ir saistītas ar satikšanos – starp cilvēkiem, kopienām, paaudzēm.” Satikšanās festivālā notiek arī starp Rīgu un Kauņu, kur 14. Kauņas biennāles ietvaros arī notiek izstāde Attāluma draudzības, ko kūrē Lāce un Noka.
Vaicātas, kā kuratoru duets nonācis pie draudzību tēmas, abas uzsver, ka viņu kuratoriālajā praksē to nevar saukt par “tēmu”. Lāce un Noka raugās uz to kā daļu no dzīves un darba procesa. “Mākslinieki, kuri šodien ir šeit, zina, ka mūsu darba metodes ir sarunas, satikšanās un dinamiska izpēte, kas balstīta starptautiskos starppaudžu tīklojumos, tādēļ draudzība viemēr ir bijusi klātesoša,” paskaidro kuratores. Aplūkojot savstarpējās attiecības un to mikrovēstures, kuratores kopā ar māksliniekiem iedziļinājušās arī vēsturiskajos kontekstos, pētot individuālu pagātnes pieredzi un pārvērtējot to no šodienas skatpunkta.
Tikmēr ambiciozā projekta Mākslinieks ir klātesošs izstādes pamatā ir LCCA jau vairākus gadus lolotā izglītības programma, kuras mērķis ir stiprināt attiecības ar jaunāko paaudzi un parādīt bērniem un jauniešiem mākslinieku darbu tuvplānā. “Vairākus mēnešus sešās Latvijas skolās strādāja septiņi mākslinieki, un, ja godīgi - mēs nezinājām, kāds būs rezultāts. Tagad rezultātu, un to, kāda ķīmija radās starp jauniešiem un māksliniekiem darba procesā, ikviens var pārliecināties izstādē.”
Sofija Kozlova, festivāla publiskās programmas “Vistālākās draudzības ir tepat” kuratore, pastāstīja, ka tās ietvaros notiekošās diskusijas lielākoties būs Latvijā dzīvojošo afrolatviešu, baltkrievu, ukraiņu un krievu kopienu pārstāvju līdzveidotas. “Mēs strādājam arī ar šo kopienu jauniešiem, taču tas nav vienkārši, jo arī mēs paši jūtam distanci, jo nekad neesam centušies sasniegt šos cilvēkus. Un tas nav ne robežu, ne fiziskas distances dēļ, bet vien tāpēc, ka mūsu pasaules tik daudzus gadus ir eksistējušas paralēli,” norāda kuratore.
Izstādes Vidzemes tirgū aplūkojamas līdz 8. oktobrim. Plaša pasākumu programma festivālā gaidāma arī mūsdienu kultūras foruma Baltā nakts ietvaros, kad Vidzemes tirgū Survival Kit ietvaros notiks Nakts konference.
Pilna informācija par festivāla publisko programmu pieejama LCCA mājaslapā.
Izstāžu darba laiks:
P: slēgts
O: 12.00-19.00
T: 12.00-21.00
C-Sv: 12.00-19.00
Ieejas biļete izstādē Attāluma draudzības: 5 €
Biļete studentiem (ar apliecību), senioriem: 3 €
Biļete ģimenei (ar 3+ Ģimenes karti): 5 €
Pirmsskolas vecuma bērniem, skolēniem (uzrādot skolēnu apliecību), mākslas augstskolu studentiem (ar apliecību), cilvēkiem ar invaliditāti un viņu pavadoņiem, politiski represētajiem un Ukrainas pilsoņiem ieeja bez maksas
Biļetes iespējams iegādāties izstādes Attāluma draudzības paviljonā!
Izstādes Mākslinieks ir klātesošs apskate – bez maksas ikvienam
Izstādēs piedalās
Attāluma draudzības:
Juniss Baba-Ali (Younes Baba Ali), Zbinaks Baladrans un Tereza Stejskalova (Zbynek Baladran un Tereze Stejskalova), Endri Dani (Endri Dani), DAVRA kolektīvs (Valerija Kima, Dona Kulmatova, Zumrada Mirzalijeva un Saodata Ismailova) (Valeriya Kim, Dona Kulmatova, Zumrad Mirzalieva and Saodat Ismailova), Nolans Osvalds Deniss* (Nolan Oswald Dennis), Inga Erdmane, Anna Ērenšteina (Anna Ehrenstein), Andžela Ferreira* (Ângela Ferreira), Anavana Haloba (Anawana Haloba), Jonamīns* (Yonamine), Ala Junisa (Ala Younis), Šejla Kameriča* (Šejla Kamerić), Žans Kampčuangs* (Jeanne Kamptchouang), Nikolajs Karabinovičs* (Nikolay Karabinovych), Žulijens Nuhums Kulibali, kuš! komiksi (Anna Malicka, Izāks Zavale (Isaac Zavale), Luntu Vumazonke (Luntu Vumazonke), Mārtiņš Zutis, Oskars Pavlovskis), Marī Klēra Mesuma Manlanbjēna* (Marie-Claire Messouma Manlanbien), Ilona Nēmeta (Ilona Nemeth), Lala Raščiča (Lala Raščić), Liene Pavlovska, Natālija Perkofa (Natalie Perkof), Jānuss Samma* (Jaanus Samma), Janeks Simons (Janek Simon), Anastasija Sosunova* (Anastasia Sosunova), Adēla Součkova* (Adela Součkova), Džihana al Tahri (Jihan el Tahri), Tjerijs Usu (Thierry Oussou), Sumaja Valī un Moads Musbahi kopā ar Tanju Petersoni un Sukantu Majumdaru* (Sumayya Vally and Moad Musbahi with Thania Peterson and Sukanta Majumdar), Evita Vasiļjeva
*norāda māksliniekus, kuri piedalās gan Survival Kit 14, gan Kauņas biennālē
Mākslinieks ir klātesošs:
Kristīne Brīniņa, Vika Eksta, Gundega Evelone, Anda Lāce, Artūrs Punte un Maksims Šenteļevs, Eva Vēvere. Skolēni no Liepājas Katoļu pamatskolas, Aglonas vidusskolas, Bolderājas pamatskolas, Antūžu pamatskolas, Jelgavas Spīdolas Valsts ģimnāzijas un Strenču pamatskolas.
Festivālu atbalsta:
Latvijas Republikas Kultūras ministrija, Latvijas Valsts kultūrkapitāla fonds, Rīgas dome, Rīgas Nami, Goethe-Institut Riga, Latvijas Investīciju un attīstības aģentūra, ifa, Mondriaan Fund, VV Foundation, Latvia Travel, ERDF, Creative Europe, Embassy of Estonia, Embassy of Greece, Latvijas Mobilais telefons, Latvijas Finieris
Festivāla partneri:
Kaunas biennial, Islands of Kinship, East Europe Biennial Alliance, Arctic Paper, Mogotel Hotel Group, Tu jau zini kur, Flag.lv, M50, Zaļā bāze, Valmiermuižas alus, Gardu muti, Zuzeum, PEN Latvia, SKAPIS, Ma Baker
Festivāla lieldraugs: reklāmas ražotne abi2
Informatīvie partneri:
TVNET grupa, Satori, LSM, IR, Punctum, Echo Gone Wrong, Riga This Week, Riga Last Thursdays
Projektu Mākslinieks ir klātesošs finansē Islande, Lihtenšteina un Norvēģija, izmantojot EEZ grantus.
Par sadarbību ar Kauņas biennāli un Ļubļanas Grafiskās mākslas biennāli
Gan Kauņas biennāle, gan Survival Kit 14 attāluma draudzībā sadarbosies arī ar 35. Ļubļanas Grafiskās mākslas biennāli, kas Slovēnijas galvaspilsētā notiks no šī gada 15. septembra līdz nākamā gada 14. janvārim. Šajā izstādē Ališa Noka un Inga Lāce darbojas kopā ar mākslinieku Ibrahimu Mahamu (Ibrahim Mahama), kolektīvu Exit Frame Curators, un kuratoriem Kofi Kudži (Selom Koffi Kudjie), Beju Otmani (Beya Othmani) un Patriku Nī Okantu (Patrick Nii Okanta).
Kuratoru biogrāfijas
Par Alīsiju Noku
Alīsija Noka (Alicia Knock) ir Pompidū centra Laikmetīgās mākslas nodaļas kuratore, kura strādā pie muzeja projektiem un kolekcijas paplašināšanas Āfrikas un Centrāleiropas reģionos. Viņa strādājusi pie tādiem projektiem kā Museum On/Off (2016), kā arī vēsturiskām izstādēm, piemēram, Ernesto Mankobas (Ernesto Macoba) retrospekcijas (2020). Ališa atbildīga par Marsela Dišāna balvas izstāžu organizēšanu ar tādiem māksliniekiem kā Kader Attia, Yto Barrada, Ulla von Brandenburg, Barthélémy Toguo (2016) un Maja Bajevic, Joana Hadjithomas, Khalil Joreige, Charlotte Moth, Vittorio Santoro (2017), un paralēli iesaistīta jaunas projektu telpas izveidē Pompidū centra Galerie 0, kuras mērķis būtu kļūt par laboratoriju jaunām mākslas praksēm.
Savā kuratora darbā Ališa tiecas meklēt jaunus izstāžu formātus, starpdisciplināru projektu ietvaros uzdodot jautājumus par muzeja kā institūcijas būtību un jēgu. 58. Venēcijas biennālē Ališa kūrēja Albānijas paviljona ekspozīciju (Varbūt kosmoss nav tik neparasts).
Ališa organizējusi ikmēneša Prospecif Cinema filmu ciklu Pompidū centrā, un aizsākusi “aklo” sarunu sēriju starp māksliniekiem un kuratoriem.
Par Ingu Lāci
Inga Lāce ir Ņujorkas Modernās mākslas muzeja (MoMA) C-MAP Centrālās un Austrumeiropas pētniecības programmas līdzstrādzniece. Viņa pēta moderno un laikmetīgo mākslu Austrumeiropā, Kaukāzā un Centrālāzijā padomju un postpadomju kontekstā. Ingas interešu lokā ir migrācijas procesi, starptautiskās attiecības starp dažādiem reģioniem un starptautiskās solidaritātes politikas mantojums. Kopš 2012. gada darbojusies kā kuratore Latvijas Laikmetīgās mākslas centrā, kopā ar līdzkuratoru Valentīnu Klimašausku (Valentinas Klimašauskas) veidojusi Daigas Grantiņas izstādi Latvijas paviljonam 2019. gada Venēcijas biennālē, kūrējusi festivālus Survival Kit (2015–2018). Austrumeiropas Biennāļu alianses ietvaros Inga bijusi līdzkuratore 2021. gada Kijivas biennālei (Sabiedrotie). Inga Lāce veidojusi izstādes Malmes mākslas muzejā (Zviedrija), Lodzas Mākslas muzejā (Polija), Framer Framed (Amsterdama, Nīderlande), Džeimsa galerijā (Ņujorka, ASV), Villa Vassilieff (Parīze, Francija) un citviet. Šobrīd Inga ir arī New Visions Triennial for Photography and New Media kuratore Henie Onstand mākslas centrā (Oslo, Norvēģija).
Papildu informācija medijiem:
Krista Luīze Priedīte
Latvijas Laikmetīgās mākslas centra komunikācijas vadītāja
krista@lcca.lv
+371 26238231
www.lcca.lv | LCCA Facebook | LCCA Instagram | Survival Kit Facebook | Survival Kit Instagram